Maestri e allievi del workshop internazionale de Il Teatro della Memoria in scena il prossimo sabato 4 Agosto
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Si avvia alla conclusione la XVII edizione del Workshop internazionale L’Humor Bizzarro – Intarsi di musica e danza antica e i numerosi corsisti impegnati in un intenso lavoro presso la sede della storica Scuola Popolare di Musica di Testaccio sotto la guida di artisti attivi a livello internazionale. Per la danza: Claudia Celi (Danze del XVI-XVII secolo fra Italia e Spagna), Ilaria Sainato (Danze del XVII-XVIII secolo tra Francia e Spagna, Gestualità retorica per i cantanti) e Paolo Di Segni (Danze di Società del XIX secolo); per la musica: Rosanna Rossoni (Canto rinascimentale e barocco), Marco Rosa Salva (Flauto dolce), Angela Paletta (Oboe barocco, Qi Gong), Francesco Tomasi (Liuto rinascimentale, Tiorba e Chitarra Barocca), Ercole Nisini (Trombone rinascimentale e barocco), Paolo Tagliapietra (Accompagnatore al cembalo). Oltre alle lezioni individuali, i corsisti partecipano al fianco dei maestri al prezioso lavoro di accompagnamento al canto e alla danza e ai laboratori di musica d’insieme.
Lo spettacolo conclusivo del workshop di quest’anno è intitolato Un’Aria di Spagna ed è dedicato a colori, suoni, danze della cultura iberica o da essa influenzati. Come sempre nello spettacolo conclusivo i corsisti verranno affiancati dai docenti e dai maestri ospiti, ponendo particolare attenzione al rapporto fra musica e danza (sempre accompagnata dal vivo anche durante le lezioni). Alla manifestazione è stato concesso il patrocinio gratuito da parte del Presidente della Regione Lazio Nicola Zingaretti.
Con l’occasione Claudia Celi e Andrea Toschi – direttori artistici de Il Teatro della Memoria – desiderano ringraziare tutti coloro che negli anni a vario titolo hanno dato il loro contributo alla realizzazione delle varie edizioni de L’Humor bizzarro.
Teatro Lo Spazio – via Locri 42/44 – Roma (zona San Giovanni) Sabato 4 agosto 2018 – ore 18,15 – Ingresso libero
È necessaria la prenotazione al n. 320-0557319 entro le ore 12 del 4 agosto
e-mail:info@teatrodellamemoria.org
L’Entrée espagnole – Danze e contraddanze del XVII-XVIII secolo tra Francia e Spagna
Il matrimonio di Luigi XIV e l’Infanta Maria Teresa di Spagna (1660) accresce nella corte francese l’influenza della cultura spagnola che rapidamente si manifesta anche nella musica e nella danza. La presenza a corte de “Les Comédiens de la Reine” (una troupe di attori/danzatori/musicisti spagnoli arrivata al seguito della neo-regina) induce Jean-Baptiste Lully ad includere nei suoi Balletti elementi caratteristici dello “stile spagnolo”. Attraverso le coreografie riportate nelle raccolte Feuillet indagheremo perciò le corrispondenze, i prestiti e le influenze coreografiche e musicali tra Francia e Spagna.
Il corso è rivolto a danzatori, musicisti e a chiunque abbia interesse a conoscere o approfondire la tecnica della danza barocca. Le lezioni, teorico-pratiche, prevedono riscaldamento e tecnica coreutica di base, studio delle coreografie (ricostruite principalmente dalla notazione Beauchamp–Feuillet), cenni sulla trattatistica coreutica coeva al repertorio studiato. Una parte delle lezioni sarà dedicata ad approfondire questioni riguardanti le fonti, la notazione, il repertorio coreografico. Durante lo studio delle coreografie, particolare attenzione sarà rivolta alla connessione e integrazione musica-danza e alle problematiche legate all’esecuzione della musica per danza. Le coreografie da studiare verranno scelte dall’insegnante in base al livello e alle esigenze degli iscritti.
Seminario di Gestualità retorica
Il seminario si rivolge a cantanti, danzatori, attori, musicisti e a tutti coloro che si interessano al repertorio del teatro con musica dei secoli XVII-XVIII e offre agli allievi un ulteriore strumento di interpretazione di tale repertorio tramite l’approfondimento teorico-pratico delle caratteristiche del teatro barocco e del gesto retorico e di temi quali la prossemica teatrale, i ruoli, i caratteri e i personaggi tipici, la teoria degli affetti.
Ilaria Sainato
si è laureata presso la Facoltà di Musicologia dell’Università degli studi di Pavia-Cremona, con una tesi in filologia sulla danza italiana del Quattrocento. Ha studiato danza rinascimentale e danza barocca con Veronique Daniels, Barbara Sparti, Deda Cristina Colonna, Ana Yepes. Insegna danza rinascimentale presso la Scuola di Musica Antica di Venezia e tiene corsi e seminari teorico-pratici presso scuole, istituzioni e associazioni italiane e straniere. Realizza spettacoli sulla danza dei secoli XV-XVII in collaborazione con numerosi ensembles e compagnie, in particolare con La Girometta, si occupa della ricostruzione del repertorio di danza italiana del Quattrocento e Cinquecento dalle fonti trattatistiche e dalle loro concordanze musicali.
Ha esteso la sua ricerca ai problemi di ricostruzione dello spettacolo teatrale con musica nei secoli XVII e XVIII, in particolare per quanto riguarda allestimento e gestualità, collaborando a diverse produzioni teatrali, tra le quali: Don Giovanni di W. A. Mozart, Il Ballo delle Ingrate di C. Monteverdi, La Fida Ninfa di A. Vivaldi, Atalanta Fugiens di M. Maier, Flavio Cuniberto di G. D. Partenio di cui ha curato la regia. E’ stata assistente alla regia per: Mulier Fortis di J. B. Staut, The Fairy Queen di E. Purcell e Così fan tutte di W. A. Mozart per la regia di Deda Cristina Colonna, Madama Butterfly e Turandot di G. Puccini, regia di Hiroki Ihara, Rigoletto di G. Verdi, regia di Ivan Stefanutti, Sonnambula di V.Bellini, regia di Stefano Vizioli. Collabora con As.Li.Co. – Teatro Sociale di Como come Direttore di palcoscenico.
Informazioni complete sui costi del corso e scheda d’iscrizione disponibili aquesto link.
Corsi, concerti e laboratori a cura di Il Teatro della Memoria (dir. artistica: Claudia Celi e Andrea Toschi)
Programmi
Colori, suoni, danze della cultura iberica o da essa influenzati pervaderanno il workshop internazionale L’Humor Bizzarro giunto alla XVII edizione. I corsi e i laboratori, anche quest’anno ospitati nei locali della storica Scuola Popolare di Musica di Testaccio, si concluderanno con lo spettacolo finale, frutto dell’interazione fra allievi e docenti e aperto alla cittadinanza.
Programmi di Canto e Strumento
Parte integrante dei corsi di strumento è la Pratica di Musica d’Insieme, di Accompagnamento alla danza e la partecipazione gratuita al Seminario di Qi Gong. Per gli iscritti al corso di Canto sono inoltre previste lezioni diGestualità retoricaespressamente concepite in relazione ai brani vocali da eseguire e la partecipazione gratuita al Seminario di Qi Gong.
Canto rinascimentale e barocco –docente Rosanna Rossoni
Il corso è rivolto a tutte le persone interessate allo studio degli aspetti psicomotori legati all’emissione vocale e agli aspetti stilistici ed interpretativi nella musica dal Rinascimento al Barocco. Unitamente al repertorio italiano, una particolare attenzione sarà rivolta ai repertori spagnoli; è comunque possibile proporre brani da concordare con la docente. Sono previste lezioni individuali e collettive. È inoltre possibile, per gruppi vocali da camera già formati, approfondire con la docente gli aspetti tecnici della pratica d’insieme. Il corso verrà integrato da lezioni diGestualità retorica.
Flauto Dolce –docente Marco Rosa Salva
Cancioneros de Palacio e de la Colombina – Musica in Spagna tra Quattrocento e Cinquecento. Le due grandi raccolte manoscritte tramandano le musiche in uso nella corte dei Re Cattolici negli anni della Reconquista. Villancicos, romances e ensaladas testimoniano le commistioni di questo affascinante repertorio, tra polifonia fiamminga e influenze melodiche e ritmiche della musica araba. Il corso di flauto dolce è aperto ad allievi di ogni livello. Il corso prevede lezioni individuali e di ensemble su strumenti copie di originali (all’occorrenza alcuni strumenti saranno messi a disposizione dei corsisti). Gli allievi potranno in ogni caso proporre per le loro lezioni individuali brani di propria scelta, anche non attinenti l’argomento principale del corso.
Liuto rinascimentale, Tiorba e Chitarra barocca –docente Francesco Tomasi
Il corso è aperto sia ai principianti che agli allievi più avanzati. Verrà approfondito il tema della Spagna con l’analisi e l’esecuzione di brani solistici di Francesco da Milano, Vincenzo Capirola e Joanambrosio Dalza. Verranno discussi gli aspetti tecnici e interpretativi del repertorio del liuto rinascimentale, della tiorba e della chitarra barocca. Oltre alle lezioni singole di repertorio solistico sullo strumento, verrà dato ampio spazio alla musica d’insieme, sia vocale che strumentale, con approfondimenti sulla realizzazione del basso continuo. Sono ammessi anche gli studenti di chitarra classica desiderosi di approfondire il repertorio antico sul loro strumento.
Oboe barocco – docente Angela Paletta
Il corso è aperto ad amatori e professionisti che vogliano avvicinarsi al repertorio barocco e classico, sia con lo strumento moderno che con quello dell’epoca. Il programma si incentrerà sulle problematiche esecutive ed interpretative e sulla tecnica di costruzione delle ance. Particolare attenzione verrà data allo studio della respirazione con esercizi mirati diQiGong. Le lezioni, individuali e collettive, mirano allo studio del repertorio solistico e cameristico dello strumento, anche in collaborazione con le classi di canto e di danza. Parte dello programma sarà dedicata alle folìas e diferencias di compositori spagnoli del periodo barocco. Sarà comunque possibile concordare altri brani su proposta degli allievi.
Trombone rinascimentale e barocco –docente Ercole Nisini
Il corso si rivolge a strumentisti di tutti i livelli: amatori, studenti, professionisti e trombonisti che vogliono approfondire lo studio con strumenti d’epoca o che vogliono avvicinarsi alla prassi esecutiva del periodo. Il corso si concentrerà sull’analisi della musica strumentale e alle danze del XVI e XVII secolo. Lo studio e l’esecuzione del repertorio solistico, con consort di tromboni e trombone con altri strumenti, focalizzato all’accompagnamento delle danze, saranno alla base del corso. Tema di studio saranno anche le tecniche esecutive dell’epoca (diminuzioni, articolazioni), l’analisi dei trattati del periodo (stampe originali) con studi pratici da eseguire con lo strumento.
Accompagnamento al Cembalo –docente Paolo Tagliapietra
Armonia al cembalo per principianti. Preparazione all’esecuzione estemporanea di brevi accompagnamenti su basso numerato. Applicazione pratica ai brani studiati nei corsi di canto, strumento e musica d’insieme, finalizzata alla partecipazione al concerto finale. L’allievo deve essere a conoscenza dei rudimenti di tecnica della tastiera, nonché di una discreta pratica dei collegamenti armonici elementari.
Programmi di Danza storica, Gestualità retorica e Qi Gong
Per tutti gli iscritti ai corsi di danza è prevista la partecipazione gratuita al Seminario di Qi Gong.
Balli, passeggi e mutanze al modo di Madriglia – Danze fra Cinquecento e Seicento – docente Claudia Celi
Il corso – rivolto a danzatori, attori e musicisti – è aperto ad allievi di tutti i livelli e prevede lo studio tecnico dei passi di base e l’apprendimento di coreografie di influenza spagnola tratte dai manuali di danza italiani del tempo. Come consueto, le lezioni verranno coordinate con il lavoro delle classi di strumento per la realizzazione del saggio-spettacolo.
L’Entrée espagnole – Danze e contraddanze del XVII-XVIII secolo tra Francia e Spagna – docente Ilaria Sainato
Il matrimonio di Luigi XIV e l’Infanta Maria Teresa di Spagna (1660) accresce nella corte francese l’influenza della cultura spagnola che rapidamente si manifesta anche nella musica e nella danza. La presenza a corte de “Les Comédiens de la Reine” (una troupe di attori/danzatori/musicisti spagnoli arrivata al seguito della neo-regina) induce Jean-Baptiste Lully ad includere nei suoi Balletti elementi caratteristici dello “stile spagnolo”. Attraverso le coreografie riportate nelle raccolte Feuillet indagheremo perciò le corrispondenze, i prestiti e le influenze coreografiche e musicali tra Francia e Spagna.
Il corso è rivolto a danzatori, musicisti e a chiunque abbia interesse a conoscere o approfondire la tecnica della danza barocca. Le lezioni, teorico-pratiche, prevedono riscaldamento e tecnica coreutica di base, studio delle coreografie (ricostruite principalmente dalla notazione Beauchamp–Feuillet), cenni sulla trattatistica coreutica coeva al repertorio studiato. Una parte delle lezioni sarà dedicata ad approfondire questioni riguardanti le fonti, la notazione, il repertorio coreografico. Durante lo studio delle coreografie, particolare attenzione sarà rivolta alla connessione e integrazione musica-danza e alle problematiche legate all’esecuzione della musica per danza. Le coreografie da studiare verranno scelte dall’insegnante in base al livello e alle esigenze degli iscritti.
Fandanghi e quadriglie nelle sale dell’Ottocento – Danze di Società del XIX secolo – docente Paolo Di Segni
Nel corso, aperto ad allievi di ogni livello, si studieranno la tecnica della danza di sala e coreografie di ispirazione spagnola dell’Ottocento.
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Seminario di Gestualità retorica –docente Ilaria Sainato
Il seminario si rivolge a cantanti, danzatori, attori, musicisti e a tutti coloro che si interessano al repertorio del teatro con musica dei secoli XVII-XVIII e offre agli allievi un ulteriore strumento di interpretazione di tale repertorio tramite l’approfondimento teorico-pratico delle caratteristiche del teatro barocco e del gesto retorico e di temi quali la prossemica teatrale, i ruoli, i caratteri e i personaggi tipici, la teoria degli affetti.
Seminario di Qi Gong / Arte del respiro –docente Angela Paletta
Il seminario è gratuito per tutti i corsisti. Per maggiori informazioni su questa disciplinaleggi qui
La frequenza ai corsi è valutabile come credito formativo presso Università, Conservatori e Accademie.
Il curriculum dei docenti è disponibile sulla pagina web curricula
Per informazioni: tel. & fax: 06–33267447 – cell. 328–3645555 (fino al 28 luglio) tel.: 320–0557319 (nei giorni del corso)– e-mail: info@teatrodellamemoria.org
Oppure riempi il modulo qui sotto:
Informativa sulla riservatezza dei dati personali: conserveremo i tuoi dati in ottemperanza alle normative in vigore; ci impegniamo a non comunicarli a nessun altro soggetto. L’informativa completa GDPR è a questo link.
International Early Music & Dance Workshop
17th Edition – Rome July28th – August 5th, 2018
Courses, concerts and seminars managed by Il Teatro della Memoria (artistic direction: Claudia Celi and Andrea Toschi)
16th-17th Century Dances between Italy and Spain: Claudia Celi 17th-18th Century Dances and Contredanses between France and Spain: Ilaria Sainato 19th Century Social Dances: Paolo Di Segni Baroque Oboe: Angela Paletta Recorder: Marco Rosa Salva Renaissance & Baroque Singing:Rosanna Rossoni Renaissance & Baroque Trombone: Ercole Nisini Renaissance Lute, Theorbo and Baroque Guitar: Francesco Tomasi Cembalo Accompaniment: Paolo Tagliapietra
Rhethorical Gesture Seminar: Ilaria Sainato Qi Gong Seminar: Angela Paletta
Ensemble Music and Dance Accompaniment Practice
General information and fees
Programs in Italian are available (in Italian) at this link. Feel free to e-mail us for specific information or use the contact form at the end of this page. The final students’ performance will see the participation of music and dance courses together. Students that are already enrolled in one course may also attend individual lessons of another course with a supplementary charge (see below).
Registration & insurance fee
with advance payment up to June 30th 60.00 euros
with advance payment after June 30th 120.00euros
Deadline extended: since June 30 is a bank holiday, it’s possible to make the advance payment on Monday July 2 and still take advantage of the reduced registration fee.
Members of specified Schools and Societies with a reduction agreement and students enrolled in more than one course are entitled to a discount of 40.00 euros.
Tuition fees
The basic tuition fee for singing and instrument courses covers individual lessons, collective lessons and the Qi Gong Seminar. The fee for dancing courses covers the collective lessons and the Qi Gong Seminar.
Principal courses:
Music courses (singing or instrument, inclusive of ensemble workshop and – for singers – of Rhetorical Gesture): 270.00 euros
Dancing courses (12 hours): 140.00 euros
Supplementary courses:
Six individual singing or instrument lessons (30 minutes each): 180.00 euros
Rhetorical Gesture Seminar: 90.00 euros
Registration and payments
The registration fee plus 50% of all tuition fees must be paid in advance by bank transfer to the account 8660-2799 at Monte dei Paschi di Siena (European IBAN bank code: IT 42 L 01030 03260 000000279928 – BIC: PASCITM1R33 ) in the name of “Il Teatro della Memoria”, or by money order to: Il Teatro della Memoria – c/o Toschi – via Gradoli, 56 – 00189 Roma (Italy). In order to save on bank transfer charges, be sure to choose the “shared charges” option. For residents outside the Euro area, payments are also accepted by credit card: go to this page.
After the advance payment has been sent, fill the form on the registration page. A copy of the bank transfer or of the money order must arrive not later than July 2nd:
The balance must be paid before the beginning of the courses.
Cancellation
The advance payment won’t be refunded in case of cancellation after June 30th. If the cancellation (to be made exclusively through the dedicated page) arrives before June 30th, the amount paid will be refunded with a deduction of 60.00 euros.
Maximum number of students
singing or instrument courses: maximum 10 per course
dance courses: maximum 16 per course
Students will be enrolled according to the order of arrival of the registration forms. Those that cannot be admitted because the maximum has been reached will be promptly informed, and the amount paid will be refunded, unless they want to enroll in another course. The Direction reserves the right to modify the programs. The courses for which the minimum number of registrations will not be reached will be cancelled, and the amount paid will be refunded.
Check-in and location
The check-in desk will be open on July28th from 3.30 to 7.00 PM. The courses will be hosted by the Scuola Popolare di Musica di Testaccio at Piazza Giustiniani 4/a (the historical Testaccio slaughterhouse) in a central area well connected by subway (Metro B line – station Piramide), local train (station Roma Ostiense – for timetables see trenitalia.com) tramway or bus (website: atac.roma.it).
Health & emergencies info
Registered students are insured against accidents during lessons with a maximum cover of 50,000.00 euros. Check with your health insurance company or your national health system about coverage in Italian hospitals in case of illness. Most EU member states have arrangements that admit the citizens of one state in the public hospitals of another free of charge. If you have any doubts, contact us and we’ll try to find information on the arrangements with your country and the documents you need. Emergency treatment (“Pronto Soccorso”) at public hospitals is free except for minor illnesses (white triage code) that are subject to a fixed fee (“ticket”) of25.00euros. In serious cases don’t hesitate to call the emergency phone number 112.
Special rates at hotels and restaurants
Special rates for our students are available at several restaurants, hotels and Bed&Breakfast. E-mail us for a list.
Privacy statement: we will keep your data reserved in accordance with European regulations; we promise we won’t give them to anybody else. The full text of the GDPR statement is at this link.
Corsi, concerti e laboratori a cura di Il Teatro della Memoria (dir. artistica: Claudia Celi e Andrea Toschi)
I docenti di L’Humor Bizzarro 2018:
Canto rinascimentale e barocco:Rosanna Rossoni Danze del XVI-XVII secolo fra Italia e Spagna: Claudia Celi Danze e contraddanze del XVII-XVIII secolo tra Francia e Spagna: Ilaria Sainato Danze di società del XIX secolo: Paolo Di Segni Flauto dolce: Marco Rosa Salva Liuto rinascimentale, Tiorba e Chitarra barocca: Francesco Tomasi Oboe barocco: Angela Paletta Trombone rinascimentale e barocco: Ercole Nisini Accompagnamento al Cembalo: Paolo Tagliapietra
Seminario di Gestualità retorica: Ilaria Sainato Seminario di Qi Gong: Angela Paletta
Pratica di Musica d’insieme e di Accompagnamento alla danza
Regolamento
I corsisti sono assicurati contro gli infortuni durante le lezioni e i saggi con un massimale di €50.000.
I corsi sono a numero chiuso, così determinato:
corsi di canto o strumento – massimo 10 iscritti
corsi di Danza – massimo 16 iscritti
Prima dell’iscrizione un importo pari alla somma della quota di iscrizione più il 50% delle rette dei corsi scelti dovrà essere versato mediante bonifico bancario sul conto n. 8660-2799 presso Monte dei Paschi di Siena (coordinate europee IBAN: IT 42 L 01030 03260 000000279928 – BIC: PASCITM1R33 ), intestato a: Il Teatro della Memoria, oppure mediante vaglia postale a: Il Teatro della Memoria – c/o A. Toschi – via Gradoli, 56 – 00189 Roma. Per i residenti al di fuori dell’area Euro è possibile pagare attraverso PayPal con carta di credito (vedi su questa pagina).
Una volta versato l’anticipo, i dati per la domanda di iscrizione vanno inseriti nel modulo disponibile nella pagina iscrizioni. Una copia della ricevuta di versamento dell’anticipo dovrà pervenire entro il giorno 2 luglio 2018:
per posta a: Il Teatro della Memoria – c/o A. Toschi – via Gradoli, 56 – 00189 Roma
Il saldo dovrà essere versato prima dell’inizio dei corsi.
Gli iscritti saranno ammessi sulla base dell’ordine di arrivo delle schede di iscrizione; nel caso che un corso abbia raggiunto il numero massimo, i non ammessi saranno tempestivamente informati e, qualora non desiderino iscriversi a un altro corso, l’anticipo versato sarà rimborsato. In caso di rinuncia per qualunque motivo comunicata alla direzione dopo il 30 giugno 2018 l’anticipo già versato non sarà restituito. In caso di rinuncia prima di tale data – da comunicare esclusivamente compilando il modulo sulla pagina web dedicata– sarà restituita una somma pari all’anticipo versato meno €60,00. I corsi che non raggiungeranno un numero minimo di iscrizioni non saranno attivati; in questo caso la Direzione avviserà tempestivamente gli iscritti e, qualora essi non desiderino iscriversi a un altro corso, rimborserà interamente l’anticipo versato.
La Direzione si riserva di apportare modifiche al programma. L’accoglienza degli iscritti avverrà il 28 luglio dalle 16,00 alle 19,30 presso la sede dei corsi in Piazza Giustiniani 4/a.
Quote
Iscrizione e assicurazione
con pagamento dell’anticipo entro il 30/6/18 €60,00
con pagamento dell’anticipo dopo il 30/6/18 €120,00
Rinvio della scadenza: dato che il 30 Giugno le banche sono chiuse, per usufruire della quota ridotta sarà considerato valido anche un pagamento effettuato il 2 Luglio.
Per gli iscritti a scuole e associazioni convenzionate e per chi frequenta più di un corso:riduzione di €40,00.
Rette di frequenza
Corsi principali:
Canto o Strumento: €270,00
Danza (durata 12 ore): €140,00
Corsi complementari:
Sei lezioni individuali da 30 minuti di Canto o Strumento: €180,00
Seminario di Gestualità retorica: €90,00
Il Seminario di Qi Gong è gratuito per tutti gli iscritti.
Sede dei corsi – Esercizi convenzionati
I corsi si terranno presso la Scuola Popolare di Musica di Testaccio nella sede di Piazza Giustiniani 4/a. I corsisti potranno usufruire di sconti presso ristoranti, alberghi e Bed&Breakfast convenzionati. L’elenco degli esercizi convenzionati sarà inviato per e–mail o per posta prioritaria a tutti quelli che ne faranno richiesta.
I curriculum dei docenti sono disponibili suquesta pagina. I programmi dei corsi sono a questo link.
Sede dei corsi:Scuola Popolare di Musica di Testaccio.
Info:tel. e fax 06-33267447 – cell. 328-3645555;e-mail:info@teatrodellamemoria.org oppure contattaci compilando il modulo qui sotto:
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International Early Music & Dance Workshop
17th Edition – Rome July28th – August 5th, 2018
Courses, concerts and seminars managed by Il Teatro della Memoria (artistic direction: Claudia Celi and Andrea Toschi)
The teachers of L’Humor Bizzarro 2018:
16th-17th Century Dances between Italy and Spain: Claudia Celi 17th-18th Century Dances and Contredanses between France and Spain: Ilaria Sainato 19th Century Social Dances: Paolo Di Segni Baroque Oboe: Angela Paletta Recorder: Marco Rosa Salva Renaissance & Baroque Singing:Rosanna Rossoni Renaissance & Baroque Trombone: Ercole Nisini Renaissance Lute, Theorbo and Baroque Guitar: Francesco Tomasi Cembalo Accompaniment: Paolo Tagliapietra
Rhethorical Gesture Seminar: Ilaria Sainato Qi Gong Seminar: Angela Paletta
Location:Scuola Popolare di Musica di Testaccio – Rome – Italy.
Regulations, costs and registration form for L’Humor Bizzarro 2018 available on this page.
Programs (in Italian) are at this link.
Info:tel. & fax +39-06-33267447 – mob. +39-328-3645555;e-mail:info@teatrodellamemoria.org or contact us by filling the form below:
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Ringraziamo Damiano Zignani per queste belle foto del saggio-spettacolo di musica antica e danza storica
In attesa diL’Humor Bizzarro 2018, con piacere pubblichiamo una scelta di foto dell’edizione 2017 – dedicata agli “English pastimes” – scattate da Damiano Zignani al Teatro Belli di Roma. Altre immagini si possono vedere nel precedente post.
Corsi, concerti e laboratori a cura di Il Teatro della Memoria (dir. artistica: Claudia Celi e Andrea Toschi)
I docenti di L’Humor Bizzarro 2018:
Canto rinascimentale e barocco:Rosanna Rossoni Danze del XVI-XVII secolo fra Italia e Spagna: Claudia Celi Danze e contraddanze del XVII-XVIII secolo tra Francia e Spagna: Ilaria Sainato Danze di società del XIX secolo: Paolo Di Segni Flauto dolce: Marco Rosa Salva Liuto rinascimentale, Tiorba e Chitarra barocca: Francesco Tomasi Oboe barocco: Angela Paletta Trombone rinascimentale e barocco: Ercole Nisini Accompagnamento al Cembalo: Paolo Tagliapietra
Seminario di Gestualità retorica: Ilaria Sainato Seminario di Qi Gong: Angela Paletta
Pratica di Musica d’insieme e di Accompagnamento alla danza
I curriculum dei docenti sono disponibili suquesta pagina.
Sede dei corsi:Scuola Popolare di Musica di Testaccio.
Il regolamento, i costi e la scheda d’iscrizione sono disponibili su questa pagina
I programmi di L’Humor Bizzarro 2018 sono disponibili a questo link.
Info:tel. e fax 06-33267447 – cell. 328-3645555;e-mail:info@teatrodellamemoria.org oppure contattaci compilando il modulo qui sotto:
Informativa sulla riservatezza dei dati personali: conserveremo i tuoi dati in ottemperanza alle normative in vigore; ci impegniamo a non comunicarli a nessun altro soggetto. L’informativa completa GDPR è a questo link.
Anche se qualcuno è già partito il divertimento continua con gli “English Pastimes”
Con qualche scatto dal saggio-spettacolo e dai saluti nella giornata conclusiva de L’Humor Bizzarro 2017 ringraziamo allievi, docenti, artisti ospiti, partner e collaboratori che hanno reso possibile questa bellissima edizione dedicata alla musica e alla danza inglese, in occasione del bicentenario di Jane Austen.
Arrivederci a settembre con le foto del workshop e il video dello spettacolo!
Andrea e Claudia
Per le info aggiornate sulla prossima edizione vai aquesto link.
Maestri e allievi del workshop internazionale de Il Teatro della Memoria in scena il prossimo Sabato 5 Agosto
La XVI edizione del Workshop internazionale L’Humor Bizzarro – Intarsi di musica e danza antica si avvia alla conclusione e i numerosi corsisti, giunti da tutto il mondo, sono attualmente impegnati in un intenso lavoro presso la sede della storica Scuola Popolare di Musica di Testaccio sotto la guida di artisti attivi a livello internazionale. Per la danza: Claudia Celi (Danze fra ‘500 e ‘600), Ilaria Sainato (Danze e contraddanze in Inghilterra e Francia tra ‘600 e ’70, Gestualità retorica per i cantanti) e Paolo Di Segni (Danze di società di inizio ‘800); per la musica: Rosanna Rossoni (Canto rinascimentale e barocco), Marco Rosa Salva (Flauto dolce), Angela Paletta (Oboe barocco, Qi Gong), Paolo Tagliapietra (Accompagnatore al cembalo). Al fianco dei maestri, il prezioso lavoro di accompagnamento al canto e alla danza e la partecipazione alla musica d’insieme di Fabrizio Carta (tiorba e chitarra barocca) e di Nazarena Ottaiano (violoncello), che già corsista de L’Humor Bizzarro vi torna in qualità di artista ospite.
Il tema del workshop di quest’anno è English pastimes, un fil rouge che attraversa le classi di canto, di strumento e di danza con particolare attenzione al periodo Regency, quale omaggio al bicentenario della scrittrice Jane Austen che ricorre quest’anno.
Come sempre nello spettacolo conclusivo i corsisti verranno affiancati dai docenti e dai maestri ospiti, ponendo particolare attenzione al rapporto fra musica e danza (sempre accompagnata dal vivo anche durante le lezioni) .
Con l’occasione Claudia Celi e Andrea Toschi – direttori artistici de Il Teatro della Memoria – desiderano ringraziare tutti coloro che negli anni a vario titolo hanno dato il loro contributo alla realizzazione delle varie edizioni de L’Humor bizzarro.
Teatro Belli – p.za Sant’Apollonia 11 – Roma (rione Trastevere) 5 agosto 2017 – ore 18,30 – Ingresso libero
È necessaria la prenotazione al n. 320-0557319 entro le ore 12 del 5 agosto
e-mail:info@teatrodellamemoria.org
Il Teatro Belli è, fra quelli attualmente attivi, uno dei più antichi teatri di Roma, noto anche per aver ospitato un discorso politico di Garibaldi agli elettori romani. Per una breve storia di questo spazio è possibile leggere la scheda sul sito del teatro.
